Dramaskolens undervisere

Her kan du se Eventyrteatrets talentfulde lærere i 2025, der underviser i alt fra sang, dans, drama, sværdkampsteknik, kostume og sminke.

DANS

fotograf: Henrik Delfer

Matilde Holmstrup

Matilde Holmstrup er 27 år og musicalperfomer. Hun er uddannet fra Perfoming Arts School i Göteborg. Siden har hun arbejdet professionelt med sang, dans og drama bl.a. som sanger og danser for Sunwing på Gran Canaria og Cirkus Baldonis juleshow. Hun har en kæmpe passion for især dans og specielt musical og jazz.

“For mig er det vigtigste i dansen: Passionen. Selv hvis du har en dårlig dag, er det vigtigt at have det sjovt, nyde det og finde glæden i dansen. Derfor lægger jeg stor vægt på ansigtsudtryk og indlevelse. Har du dét med, så bliver småfejlene ikke lige så vigtigt.

Jeg ser frem til at møde alle de unge mennesker og følge deres udvikling, og selvfølgelig glæder jeg mig til at danse en masse fede danse.”

Simon Glæsel

Simon Glæsel har mere end 15 års undervisning erfaring og har rejst i hele verden for at udvikle sin dansehorisont. Han er uddannet fra Hotstepper’s danseuddannelse og har base i DK og Los Angeles hvor han danser og arbejder. I udlandet har han lavet koreografi til New York Fashion Week, samt diverse optrædender.

I Danmark har Simon 2 sæsoner i Cirkusrevyen bag sig og har senest medvirket i Mamma Mia! musicalen i Tivoli, Shu-Bi-Dua The Musical, Pretty Woman, GREASE og Askepot – The Musical og Saturday Night Fever. Derudover har han danset for artister som Infernal, Nik & Jay og Wafande. Simon underviser i Street Jazz og Pop Commercial.

fotograf: Emilia Therese

Silas Holst

Tidligere eventyrbarn

Silas Holst startede i 1992 på Eventyrteatrets Dramaskole, hvor han udviklede sit talent indenfor scenekunst. Silas har bl.a. medvirket i TV2-programmet Vild Med Dans og haft hovedroller i musicals som Kinky Boots, Book of Mormon og Saturday Night Fever m.fl.

Nu vender han tilbage til Eventyrteatret som danseunderviser.

“Jeg glæder mig til at møde en masse fantastiske unge sangere, skuespillere og dansere, der alle har samme teaterpassion. At komme tilbage til stedet hvor det hele startede for mig og give lidt tilbage, bliver fantastisk. Jeg glæder mig til at dele noget af min erfaring fra teaterlivet. Og forhåbentlig kan jeg være med til at tænde en kæmpe ild i mange af eleverne, sådan som lærerne gjorde ved mig, dengang jeg gik på Eventyrteatret.”

Thomas Mark

Thomas Mark er uddannet danser fra ”The Urdang Academy” 2012-15. Han har bl.a. været danser for Disneyland Paris, medvirket i forestillingerne ”Beauty and the Beast” og ”Jack and the Beanstalk” i Derby i England, danset i showet ”Paris je t’aime” på den 120 år gamle cabaret ”La Nouvelle Eve” i Montmartre i Paris, samt medvirket i ”Spillemand på en Tagrryg” og ”Oliver!” på Det Ny Teater i København. Udover at stå på scenen har han undervist Ballet og Jazz.

“I mine timer vil jeg hovedsageligt undervise i Teknisk Jazz. At have stærk teknik og være komfortabel med tekniske elementer åbner én op til at kunne udtrykke sig bredere, og lære koreografi nemmere, hvilket er en stor fordel. Uanset om man er danser eller musicalperformer.

Derudover ligger jeg meget vægt på at opbygge selvtillid. Så vi vil arbejde med at lære en jazz-koregrafi i hver time, som eleverne så vil danse i mindre grupper til sidst, så de bliver komfortable med at danse foran andre.”

Josephine Ellefsen

Tidligere eventyrbarn

Josephine er uddannet fra Central Musical Theatre School grundforløb i ’18/19. Herefter har hun spillet med i bl.a. “Mamma Mia!”, “Les Miserables” og “Annie” samt været børneansvarlig på “Cirkus Jul” og “The Sound of Music”. Josephine startede på Eventyrteatret i 2006 som ni-årig, hvor hun var med i en række forestillinger.

I 2021 kom hun tilbage til Eventyrteatret som danseunderviser og senere som paradeinstruktør og koreograf til diverse shows.

“I min undervisning, har jeg fokus på udtryk og koreografi. Vi kommer til at bevæge os til meget forskellig musik og i forskellige stilarter, så vi kan øve os i at lytte til, hvad vi hører, og hvad der sker i kroppen – noget der også er nyttigt i sang og drama.
Det er vigtigt for mig, at eleverne føler sig trygge i dansesalen, og at det skal være både sjovt og lærerigt.”

SANG

fotograf: Johan Klitgård

Oliver Poulin

Oliver er uddannet fra Den Danske Scenekunstskole, Musicalakademiet Fredericia, og er i gang med at uddanne sig til sangcoach v. Klaus Møller på Voice Coach Academy. Han har medvirket i en række forestillinger på Det Ny Teater; heriblandt Kinky Boots, Sister Act, Miss Saigon og The Producers.

“Jeg har altid været fascineret af stemmer og sang, og særligt at synge med andre. Når vi synger sammen kan vi udtrykke noget vi ikke kan opnå, når vi bare synger for os selv. I en musicalsammenhæng er dette en helt unik form for historieformidling, som for mig både er effektiv og rørende.

Jeg glæder mig til at møde og arbejde med alle eleverne på Eventyrteatrets Dramaskole!”

Kristoffer Skriver Nordentoft

Tidligere eventyrbarn

I flere år har Kristoffer arbejdet med forskellige teknikker til at udvikle tale- og sangstemmen. Han er netop blevet færdig med sin bachelor i Retorik og startet på sangcoach-uddannelsen v. Klaus Møller.

“Jeg er selv tidligere eventyrbarn, og glæder mig meget til at komme tilbage – nu som underviser!

I min undervisning vil vi bl.a arbejde med sangteknik, improvisation og masterclass-forløb, for at skabe et solidt fundament for, at eleverne kan bruge deres stemmer bedst muligt. Jeg elsker at undervise, og jeg glæder mig til at have det sjovt og vise eleverne, hvad deres stemme kan hver især – og når de arbejder sammen.”

Sandra Bothmann

Tidligere eventyrbarn

Sandra Bothmann er sanger, skuespiller og dubber. Hun er gammelt eventyrbarn, og har været med i Eventyrteatrets forestillinger på Det Ny Teater. Hun skal i 2025 turnere med forestillingerne “Sigurd fortæller HC Andersen” og “Sigurds Rumrejse”.

Men når hun ikke er på turné, skal hun undervise i sang på dramaskolen.

Hendes fokus vil være at lære eleverne en sund sangstøtte og at udforske potentialet i deres unikke klange og klangfarver. Der skal også arbejdes med rytmik, imitation og grundlæggende musikforståelse. Men vigtigst af alt skal sangglæden dyrkes og det legende element være bærende for undervisningen.

DRAMA

Johannes Nymark

Johannes er uddannet både i New York og fra den danske scenekunstskole i Danmark. Han fik sit gennembrud som Aladdin i Disneys Aladdin på Fredericia Teater i 2012 og har medvirket i en lang række musicals, bl.a. Les Misérables, Singin’ in the Rain, Sweeney Todd og Into The Woods, film som Steppeulven, Lykke-Per og Bamse samt tv-serier som Mercur og Mellem Os på TV2 samt NamaStay på DR og Klar, Parat Skolestart på Ramasjang.

“Jeg glæder mig til at arbejde med de unge på Eventyrteatret og forhåbentligt mærke den sprudlende glæde og lyst til faget, som jeg selv kan huske fra da jeg lavede ungdomsteater. Jeg vil tage udgangspunkt i Improvisation Field Technique.”

Josefine Tvermoes

Tidligere eventyrbarn

Josefine er uddannet skuespiller fra Den Danske Scenekunstskole i Odense. Hun har medvirket i en række teaterproduktioner, heriblandt bl.a. Saturday Night Fever, samt Robin Hood og Skønheden og Udyret. Josefine har desuden medvirket i en række film og Tv-serier.

“I min undervisning vil jeg vise eleverne nogle forskellige veje ind til deres autentiske udtryk og kreativitet, så de både lærer dem selv, deres kreative udtryk og hinanden bedre at kende. Mit mål er at vise, hvordan man kan finde frihed i skuespillet ved at dykke ind i en karakter og glemme sig selv for en tid. Vi vil arbejde med forskellige teknikker og indgangsvinkler til at opbygge karakterer, på sjove, eksperimenterende og legende måder.

Jeg ønsker, at eleverne tør lade sig boltre i alle deres forskellige farver og nuancer, og at hjælpe dem et skridt videre hen imod at gøre deres drømme til virkelighed.”

Kristian Studsgaard

Kristian Studsgaard er uddannet Musicalperformer fra London Studio Center, Dansepædagog fra Den Danske Scenekunstskole samt har en Master i Theatre Education fra Berlins Kunstuniversitet.

Han er til daglig Studieansvarlig for linjerne Skuespil og Musical på Talentskolen i Næstved, er kunstnerisk leder af Musikteater Næstved og arbejder som freelance instruktør. Kristian har medvirket i over 50 professionelle forestillinger, deriblandt GHOST, WICKED, MARY POPPINS og SINGIN’ IN THE RAIN.

“Jeg glæder mig utroligt meget til at undervise Eventyrteatrets dramaskoles dygtige elever med en blanding af improvisationsøvelser, karakterarbejde, Chekhov teknik og fysisk teater!”

Niels Cederstrøm

Niels er 27 år gammel og har arbejdet som henholdsvis dramaunderviser og faglig koordinator de sidste fem år. Siden 2023 har han været tilknyttet Eventyrteatret, hvor han har været instruktørassistent på musicalen “Peter Pan”, dramaunderviser og instruktør på juleshowet “Julens Stjerner” i 2024.

“I min dramaundervisning vil jeg fokusere på samspil på scenen og at lære eleverne at være til stede i nuet.”

Josephine Tilsted

Josephine er 24 år og læser teatervidenskab og performancestudier ved Københavns Universitet. I 2024 var hun instruktørassistent på Eventyrteatrets musical Pinocchio. Nu er hun i praktik hos Teatercentrum, hvis opgave det er at formidle professionel scenekunst til børn og unge.

“Som underviser i drama på Eventyrteatret ser jeg frem til at lave og lege teater – vi skal have det sjovt og hyggeligt, mens vi lærer af os selv og hinanden!”

MUSICALENS ANDRE DISCIPLINER

Adam Hill Photography

Josephine Feit

Sværdkampteknik

Tidligere eventyrbarn

Josephine Feit er professionel skuespiller, sanger og danser uddannet fra Guildford School of Acting, England. Siden sin debut som 11-årig har Josephine haft fornøjelsen af at medvirke i en lang række scene- og TV/Film-produktioner i både Danmark og internationalt. Desuden er hun trænet i stagefight og har erfaring indenfor bl.a. sværdkampsteknik, hand to hand combat og firearms.

“Målet er en sikker teknik, stærk forståelse for betydningen af forberedelse og samarbejde i par og sidst men ikke mindst – En autentisk kampscene!

I timerne er der fokus på at kombinere sikker sværdkampsteknik med skuespilsreaktioner for at opnå en realistisk kampscene, der kan udføres igen og igen uden skader. Min undervisning er baseret på teknikker udviklet til sværdkamp på scenen. Jeg blev hurtigt fascineret af den omfattende teknik og viden, der ligger bag de kampscener, vi ser på scenen og skærmen. Det er en fornøjelse at videregive denne fascination og erfaring til Eventyrteatrets børn og unge.”

Christine Brincker

Kostumer

Christine er uddannet beklædningsformgiver fra Danmarks Designskole 1991 og har siden arbejdet både med kostumer og design af almindelig beklædning. De sidste 22 år har Christine designet kostumerne til alle Eventyrteatrets forestillinger og shows og ledet Den Eventyrlige Systue med adskillige frivillige medarbejdere.

“For en skuespiller er kostumet et arbejdsredskab. Undervisningen i kostumer vil derfor tage udgangspunkt i, hvordan man håndterer dette arbejdsredskab. Vi vil se på mange forskellige kostumer, kostumedele, parykker og hovedbeklædninger for at lære, hvad de kan, og hvordan man håndterer dem. Derudover skal vi beskæftige os med kropsholdning og udstråling og hvordan man bærer sit kostume, så det virker naturligt i forhold til ens rolle og bevægelser som helhed.”

Nina Samuelsen

Sminke

Nina har arbejdet som fast sminkør på Eventyrteatret siden 2008. I tæt samarbejde med teatrets kostumier, Christine Brincker, designer og udvikler Nina idéerne til sminken i Eventyrteatrets musicals.

Udover at arbejde på Eventyrteatret, er Nina pædagog på en lille friskole. Hun har derfor stor erfaring i at arbejde med børn og unge og alt det som livet byder på i de unge år.

“I undervisningen gennemgår jeg de grundlæggende principper og alle elever får øvet sig i at lægge en basis makeup. Jeg forsøger så vidt muligt at få udfordret alle og gøre undervisningen sjov, legende og eksperimenterende. Derfor har jeg altid flere forskellige sminketegninger med, så ikke alle nødvendigvis laver det samme. Det er vigtigt at eleverne føler sig trygge i undervisningen, uanset niveau. Målet er, at alle gør sig umage og møder med et nysgerrigt og åbent sind og husker at øvelse gør mester.”